Использование красок верхнего и нижнего тонального диапазона

Термин "верхний и нижний тональный диапазон" обычно относится к степени яркости и насыщенности цвета. В живописи, характеризующейся преимущественно нижним тональным диапазоном, краска используется в ненасыщенной форме - в оттенках и тенях. Цветовая гамма картины, выполненной в нижнем тональном диапазоне, приглушена: краски не отличаются яркостью. Но в то же время они могут быть тонкими и изящными. Гамма цветов верхнего тонального диапазона характеризуется яркостью и высокой насыщенностью.

Краски верхнего тонального диапазона неизменно наносятся несмешанными, в чистых тонах основных или второстепенных цветов и обладают такими качествами, как легкость, свежесть и яркость. Эти качества могут быть усилены в результате использования таких эффектов, как противопоставление красок дополнительных цветов. Начиная с XIX века, после того, как теория цвета Шевреля получила широкое распространение, применение цветовых контрастов подобного рода стало осознанной частью процесса создания изображения. Такие эффекты особенно уместны в масляной живописи, которая придает краскам разнообразие, глянцевитость и яркость.

Живопись насыщенными цветами
Достижения промышленности и культуры XX и XXI столетий привнесли в живопись богатство и многообразие насыщенных красок верхнего цветового диапазона, которые ослепляют глаза и стимулируют мозг. Источники образного ряда для картины, представленной ниже, содержат действительно насыщенные цвета костюмов и освещения в типичной для латиноамериканского танца стилистике; однако цветовая гамма была значительно "усилена" в процессе просмотра на цифровом мониторе, благодаря техническим возможностям которого интенсивность цвета была повышена еще более.

Яркий, насыщенный цвет.
Глубина и насыщенность цвета - качества, которые могут быть привнесены в живопись, в особенности при использовании масляных красок. Масляные средства придают цветовой гамме яркость и глянцевитый вид. В данном случае контраст дополнительного цвета между зеленой и красной усиливают этот эффект

Живопись в сдержанном колорите
Гуэн Джон принадлежит к тем художникам, в работах которых откровенно отражены твердая решимость и целеустремленность автора; в то е время в них ощущается некоторая сдержанность, даже застенчивость художника. Ее портреты выполнены в гамме нижнего тонального диапазона и мягкой, спокойной манере; они рождаются на основании внимательного и всестороннего наблюдения. Созерцательная, медитативная природа картины художника усиливается палитрой сдержанных и приглушенных цветов.

Девушка в темно-красном платье
(около 1920-1923 гг.), Гуэн Джон